Mar Villar
Alicante, España
Alicante, España
Me llamo Mar Villar, y soy ilustradora, diseñadora gráfica y web. Desde que tengo uso de razón, me recuerdo con un lápiz en la mano rayando aquella antigua enciclopedia de tapas de piel granate que tenía por casa. Imaginaba mundos imposibles, personajes aún no inventados, gravedades que desafiaban toda ley física... dando así total libertad a esos pajaritos alojados en aquella cabeza de rizos castaños. Con el tiempo, no los he perdido, siguen revoloteando alrededor de ella, anidando entre enredos, sueños, metas y deseos, y mientras nunca deje de imaginar, mientras nunca deje de conectar con mi lado infantil, mientras nunca deje de alimentarlos, seguirán haciéndolo.
Me apasiona la ilustración infantil, y me encanta ilustrar para niños y llenarles la cabeza de pajaritos iguales a los míos, para que no pierdan nunca esa capacidad de imaginar y de soñar que nos hace un poquito más libres.
Os invito a visitar mi galería y a conocer mejor mi mundo, ¡que lo disfrutéis!
Me apasiona la ilustración infantil, y me encanta ilustrar para niños y llenarles la cabeza de pajaritos iguales a los míos, para que no pierdan nunca esa capacidad de imaginar y de soñar que nos hace un poquito más libres.
Os invito a visitar mi galería y a conocer mejor mi mundo, ¡que lo disfrutéis!
Mi nombre es Lydia Sánchez, nací en el 86, y desde que tengo uso de razón me gustó dibujar y pintar. Tanto es así, que empezé a estudiar Bellas Artes en la Universidad Politécnica de Valencia, donde sigo en 5º, último año. Me dedico de forma freelance a la ilustración, diseño gráfico y cómic. Soy autora de un cómic llamado Cornelia, que salió a la venta a principios de año por parte de la editorial madrileña, Diábolo Ediciones. A parte he colaborado en distintas publicaciones tanto de cómic como de ilustración. He trabajado como ilustradora-fondista en el estudio de animación, Hampa Studio, en la colaboración de la serie de animación de la mascota de la Expo Zaragoza, Las aventuras de Fluvi. Mi preferencia por temas infantiles, hacen que las ilustraciones estén llenas de colorido y carácter onírico y alegre. Me gusta tanto coger un lienzo en blanco y pegar brochazos, como el más puro vector digital.
Moises Bello
Alcorcón, Madrid, España
Alcorcón, Madrid, España
Me llamo Moisés. Nací en Madrid en 1979 y hasta ahora vivo en Alcorcón, una ciudad cercana a la capital.
Llevo dibujando desde que tengo uso de razón, a pintar empecé un poco más tarde pero le pillé cariño. Después la tecnología apareció en mi vida y también tuve que hacerle un hueco, por lo que ahora mismo mis ilustraciones mezclan lo artesanal con lo digital, aunque de vez en cuando también me gusta hacer algo únicamente a la manera tradicional.
Me gusta mucho tomar apuntes del natural, en la calle, metro o donde sea y luego en casa acabarlos con lo que tengo esbozado y el recuerdo que me queda de ese momento. Supongo que es mi pequeño lado voyeur.
Actualmente trabajo como diseñador gráfico aunque espero en breve dedicarle más tiempo a la ilustración.
Espero que os guste mi trabajo, un saludo.
Llevo dibujando desde que tengo uso de razón, a pintar empecé un poco más tarde pero le pillé cariño. Después la tecnología apareció en mi vida y también tuve que hacerle un hueco, por lo que ahora mismo mis ilustraciones mezclan lo artesanal con lo digital, aunque de vez en cuando también me gusta hacer algo únicamente a la manera tradicional.
Me gusta mucho tomar apuntes del natural, en la calle, metro o donde sea y luego en casa acabarlos con lo que tengo esbozado y el recuerdo que me queda de ese momento. Supongo que es mi pequeño lado voyeur.
Actualmente trabajo como diseñador gráfico aunque espero en breve dedicarle más tiempo a la ilustración.
Espero que os guste mi trabajo, un saludo.
Saul Zanolari
Morbio Inferiore, Suiza
Morbio Inferiore, Suiza
Saul Zanolari digitally renders photographs to create a gallery of surreal portraits that have more than a touch of the macabre about them. Zanolari has a variety of series under his belt, covering categories as diverse as dolls, Djs, drag queens, family members, and creatives. His subjects are frozen in a moment that goes on for far too long. These mummified, waxy people have been turned into characters that would slip easily into any horror movie or landscape pertaining to Chuckie. Or perhaps that is our world ?
Saul Zanolari was born in Mendrisio (CH) on September 18th 1977.
Master in Art in Philosophy.
Turned onto Photography and Digital Drawing of Photography in 2005.
Fourteen illustrations of yours (choose the ones you desire)
1- SAUL ZANOLARI, Barbie, 21 points, 2008
2- SAUL ZANOLARI, Barbie, Contemporary Eve, 2008
3- SAUL ZANOLARI, Michael Jackson, Escape from Yourself, 2008
4- SAUL ZANOLARI, Madonna, Selfmade Woman, 2008
5- SAUL ZANOLARI, Talia Eisenberg, Two of us, 2008
6- SAUL ZANOLARI, Paris Hilton, Cool and Hot, 2007
7- SAUL ZANOLARI, Sophia Loren, Gold Vein, 2007
8- SAUL ZANOLARI, Forbidden City, 2007
9- SAUL ZANOLARI, CCTV18, 2008
10- SAUL ZANOLARI, Daveeda, Princess of the Peas, 2008
11- SAUL ZANOLARI, Siwei, Naked Truth, 2008
12- SAUL ZANOLARI, Lulu, Sleeping Beauty, 2007
13- SAUL ZANOLARI, Fan Bing Bing, 2007
14- SAUL ZANOLARI, Annalin Parsons, Snow white fake rice, 2007
Saul Zanolari was born in Mendrisio (CH) on September 18th 1977.
Master in Art in Philosophy.
Turned onto Photography and Digital Drawing of Photography in 2005.
Fourteen illustrations of yours (choose the ones you desire)
1- SAUL ZANOLARI, Barbie, 21 points, 2008
2- SAUL ZANOLARI, Barbie, Contemporary Eve, 2008
3- SAUL ZANOLARI, Michael Jackson, Escape from Yourself, 2008
4- SAUL ZANOLARI, Madonna, Selfmade Woman, 2008
5- SAUL ZANOLARI, Talia Eisenberg, Two of us, 2008
6- SAUL ZANOLARI, Paris Hilton, Cool and Hot, 2007
7- SAUL ZANOLARI, Sophia Loren, Gold Vein, 2007
8- SAUL ZANOLARI, Forbidden City, 2007
9- SAUL ZANOLARI, CCTV18, 2008
10- SAUL ZANOLARI, Daveeda, Princess of the Peas, 2008
11- SAUL ZANOLARI, Siwei, Naked Truth, 2008
12- SAUL ZANOLARI, Lulu, Sleeping Beauty, 2007
13- SAUL ZANOLARI, Fan Bing Bing, 2007
14- SAUL ZANOLARI, Annalin Parsons, Snow white fake rice, 2007
Mario Nofre
Barcelona, España.
Barcelona, España.
Desde siempre he ido recogiendo imágenes que me interesaban, pensando en que algún día podrían llegar a serme útiles. Hace algún tiempo que por fin doy salida a estas imágenes. Normalmente son postales antiguas, portadas de viejos discos o fotos familiares, que he encontrado, que alguien ha perdido o que, lo más desconcertante, alguien ha querido olvidar. Son imágenes condenadas o no ser nada más de lo que algún día fueron. Y algunas merecen otra vida.
Como punto de partida se me antojan útiles. Pero requieren un proceso de transformación. Entonces es cuando corto, pego, mancho, arrugo, hasta que siento que el proceso ha acabado, que la imagen no da más de sí. Llega el momento del veredicto: la guardo o la mando a la papelera. Llega el indulto o continúa la condena.
Como punto de partida se me antojan útiles. Pero requieren un proceso de transformación. Entonces es cuando corto, pego, mancho, arrugo, hasta que siento que el proceso ha acabado, que la imagen no da más de sí. Llega el momento del veredicto: la guardo o la mando a la papelera. Llega el indulto o continúa la condena.
Facundo Fernández
Buenos Aires, Argentina
Buenos Aires, Argentina
Luego el fuego desciende y los astronautas más liberales de la nave se besan con mucha saliva. Han llegado a su destino. Afuera los espera una comitiva de alienígenas (en realidad ahora los astronautas son los alienados que están jugando de visitantes).
Uno de los pequeños verdes, gomosos y regordetes extraterrestres se dirige al Capitán y le entrega un ramo de energía cuántica sin disgregar, la cual le desintegra instantáneamente las manos.
Al parecer no está preparado para recibir tan precioso regalo. Todos ríen cómplicemente, todos menos el Capitán que yace tirado en el suelo gritando de dolor y gimiendo.
Por indicaciones del alto comando de los bichos verdes, los astronautas suben a una especie de colorido vehículo de 7 ruedas, más una octava que habla y maneja. son llevado atravesando la ciudad mientras los pobladores les arrojan piedras y ropas sucias en signo de admiración, respeto y reverencia.
Llegan vivos a su destino solo 4 de los 87 astronautas.
Uno de ellos es el teniente MC Fernández que es el dibujante de la nave. Ese soy yo.
Uno de los pequeños verdes, gomosos y regordetes extraterrestres se dirige al Capitán y le entrega un ramo de energía cuántica sin disgregar, la cual le desintegra instantáneamente las manos.
Al parecer no está preparado para recibir tan precioso regalo. Todos ríen cómplicemente, todos menos el Capitán que yace tirado en el suelo gritando de dolor y gimiendo.
Por indicaciones del alto comando de los bichos verdes, los astronautas suben a una especie de colorido vehículo de 7 ruedas, más una octava que habla y maneja. son llevado atravesando la ciudad mientras los pobladores les arrojan piedras y ropas sucias en signo de admiración, respeto y reverencia.
Llegan vivos a su destino solo 4 de los 87 astronautas.
Uno de ellos es el teniente MC Fernández que es el dibujante de la nave. Ese soy yo.
Sarima
Bilbao, España
Bilbao, España
Mi nombre es Marisa, mi nombre como diseñadora y en la red es Sarima, es simplemente el resultado de invertir el orden de las sílabas de mi nombre.
Nací y vivo actualmente en Bilbao con un breve (brevísimo en mis recuerdos) inciso de 12 años en Madrid., mi segunda patria.
Poseo experiencia en la confección nupcial y vestuario escénico y he ejercido como profesora de dibujo y pintura. He realizado ilustración editorial así como para libros, revistas y juegos de rol.
Colaboro con fotógrafos para retoque y fotomanipulación y escritores, para ilustración de sus libros.
Realizo también retratos de fantasía a particulares y trabajos feelance para empresas y estudios de diseño.
Para mis trabajos empleo técnicas mixtas, bocetos a lápiz, escaneados y coloreados en Photoshop y Painter, con la ayuda de una tableta digital Wacom
En la actualidad trabajo como diseñadora gráfica y textil para la firma de moda alternativa "Zen Spirit" y como infografista 3D en Bitart (Bilbao)
Ojalá disfrutes tanto observando mi trabajo, como yo realizándolo. Ojalá te guste. En todo caso que tengas un día excelente y los hados te sean propicios.
Nací y vivo actualmente en Bilbao con un breve (brevísimo en mis recuerdos) inciso de 12 años en Madrid., mi segunda patria.
Poseo experiencia en la confección nupcial y vestuario escénico y he ejercido como profesora de dibujo y pintura. He realizado ilustración editorial así como para libros, revistas y juegos de rol.
Colaboro con fotógrafos para retoque y fotomanipulación y escritores, para ilustración de sus libros.
Realizo también retratos de fantasía a particulares y trabajos feelance para empresas y estudios de diseño.
Para mis trabajos empleo técnicas mixtas, bocetos a lápiz, escaneados y coloreados en Photoshop y Painter, con la ayuda de una tableta digital Wacom
En la actualidad trabajo como diseñadora gráfica y textil para la firma de moda alternativa "Zen Spirit" y como infografista 3D en Bitart (Bilbao)
Ojalá disfrutes tanto observando mi trabajo, como yo realizándolo. Ojalá te guste. En todo caso que tengas un día excelente y los hados te sean propicios.
Pulpo Corporate
Buenos Aires, Argentina
Buenos Aires, Argentina
Con imágenes visuales llamativas, pulpo comunica visiones, miedos y profunda nostalgia.
Los temas más recurrentes son el futuro, la infancia y el sexo.
Su estilo libre recuerda la ilustración del comicbook de los años 70, con colores oscuros, confiando pesadamente en una gama de colores monótona del negro, del blanco y de la naranja.
En su estilo es importante ver las formas humanas estilizadas, alargadas y redondeadas. Así muestra la imperfección física y los extremos humanos.
Prensa/publicaciones/revisiones seleccionadas:
2007 - Novun - Golden Price
2008 - Compartimiento de Zupi (cover)
2008 - Artes de Comunication
2008 - Juxtapoz
2008 - Gooo
2008 - Compartimiento de Iniciativa Colectiva
Los temas más recurrentes son el futuro, la infancia y el sexo.
Su estilo libre recuerda la ilustración del comicbook de los años 70, con colores oscuros, confiando pesadamente en una gama de colores monótona del negro, del blanco y de la naranja.
En su estilo es importante ver las formas humanas estilizadas, alargadas y redondeadas. Así muestra la imperfección física y los extremos humanos.
Prensa/publicaciones/revisiones seleccionadas:
2007 - Novun - Golden Price
2008 - Compartimiento de Zupi (cover)
2008 - Artes de Comunication
2008 - Juxtapoz
2008 - Gooo
2008 - Compartimiento de Iniciativa Colectiva
Originalmente me llamo Julián Dorado (cosa que no cambió por el momento). Actualmente, algunas personas me conocen como “Typefaces”, nombre de mi último proyecto. El dibujo y la ilustración siempre fueron parte de mi vida pero en el último tiempo cobraron más fuerza que nunca.
Paralelamente a mis dibujos, soy: Diseñador Gráfico, aficionado del arte; el cine, la música y el buen comer. Además, tengo una facilidad innata para encontrar caras en lugares extraños. Y si se están preguntado qué es Typefaces, mejor paso a explicárselos. El concepto es simple, consta en tomar una tipografía (como por ejemplo la Helvética), reutilizar todo el universo de caracteres que esta familia tipográfica te brinda (letras, números, misceláneas, todo vale) y finalmente, usar estos caracteres o secciones de los mismos para formar un personaje. Esto es en esencia type-faces, caras tipográficas.
Paralelamente a mis dibujos, soy: Diseñador Gráfico, aficionado del arte; el cine, la música y el buen comer. Además, tengo una facilidad innata para encontrar caras en lugares extraños. Y si se están preguntado qué es Typefaces, mejor paso a explicárselos. El concepto es simple, consta en tomar una tipografía (como por ejemplo la Helvética), reutilizar todo el universo de caracteres que esta familia tipográfica te brinda (letras, números, misceláneas, todo vale) y finalmente, usar estos caracteres o secciones de los mismos para formar un personaje. Esto es en esencia type-faces, caras tipográficas.
Julián Sequeira
Buenos Aires, Argentina
Buenos Aires, Argentina
A través de la pintura me inicie como “hacedor de imágenes “, realizando algunas exposiciones, y murales.
Pero al cabo de años me incline por la ilustración y la historieta (mis primeros amores),
y mal no me fue ... Publiqué historietas en publicaciones independientes, como así también profesionales, actualmente trabajo Freelance en storyboards para publicidad, concepto de personajes para campañas graficas , ilustrando libros para niños, adultos y demás.
(Un ratito en cada una de esas cosas) y así pasan las tardes y las semanas entre tintas…
Siempre soñando ese dibujo, con que sueño conquistar el corazón del mundo...
Pero al cabo de años me incline por la ilustración y la historieta (mis primeros amores),
y mal no me fue ... Publiqué historietas en publicaciones independientes, como así también profesionales, actualmente trabajo Freelance en storyboards para publicidad, concepto de personajes para campañas graficas , ilustrando libros para niños, adultos y demás.
(Un ratito en cada una de esas cosas) y así pasan las tardes y las semanas entre tintas…
Siempre soñando ese dibujo, con que sueño conquistar el corazón del mundo...
Darío Cerbino
Buenos Aires, Argentina
Buenos Aires, Argentina
Mi nombre es Dario Cerbino, soy aficionado a la ilustración y a la música, placeres que desarrollo en mis tiempos libres.
A los 9 años comencé a estudiar dibujo y pintura mandado por mis padres como entretenimiento y distracción. Actividad que luego de tres años sería paralizada pero que fue sin dudas, una influyente instrucción al momento de elegir los estudios facultativos.
Actualmente estoy terminando la carrera de Diseño Gráfico en la Universidad de Bs. As., donde también me desempeñé durante el período de dos años como ayudante de Morfología 1 en la cátedra Brignone (ex-Rolfo); y trabajando en el estudio Altus Diseño.
Bajo el seudónimo dariohead, apropiado del anagrama de radiohead por mi admiración con el grupo, encontré la manera de ocasionar una serie de ilustraciones sobre conceptos que andan moviéndose por mi cabeza queriendo salir. Uso para ello diversos tipos de soportes y técnicas de pintura como tintas, lápices y acrílicos.
A los 9 años comencé a estudiar dibujo y pintura mandado por mis padres como entretenimiento y distracción. Actividad que luego de tres años sería paralizada pero que fue sin dudas, una influyente instrucción al momento de elegir los estudios facultativos.
Actualmente estoy terminando la carrera de Diseño Gráfico en la Universidad de Bs. As., donde también me desempeñé durante el período de dos años como ayudante de Morfología 1 en la cátedra Brignone (ex-Rolfo); y trabajando en el estudio Altus Diseño.
Bajo el seudónimo dariohead, apropiado del anagrama de radiohead por mi admiración con el grupo, encontré la manera de ocasionar una serie de ilustraciones sobre conceptos que andan moviéndose por mi cabeza queriendo salir. Uso para ello diversos tipos de soportes y técnicas de pintura como tintas, lápices y acrílicos.
Mi verdadero nombre es Arantxa Recio aunque me identifico igualmente con mi pseudónimo. Harsa es mi nombre de batalla y soy ilustradora y diseñadora gráfica. Desde que tengo uso de razón he sentido pasión por este trabajo. Mi imaginación se dispara delante de cualquier soporte en blanco, me pierdo, divago e invento cosas que me hacen sentir bien.
Dibujo y pinto de manera instintiva, me gusta plantear un concepto o estilo previo e ir improvisando sobre la marcha de manera que el acabado final es el resultado del diálogo que establezco con mi propia obra y también de las diferentes técnicas empleadas.
Me gusta utilizar el color de manera subjetiva, para mí es una herramienta fundamental a la hora de crear a través de la cual expreso diversos sentimientos y estados de ánimo.
La vida es una continua fuente de inspiración, a mi me gusta tomármela con sentido del humor. Dibujo desde lo que sé y desde lo que siento, no desde lo que veo y me divierte indagar y experimentar con técnicas y formatos diversos.
Una de las cosas que más me motiva de este trabajo es que nunca sabes que va a ser lo siguiente…
Dibujo y pinto de manera instintiva, me gusta plantear un concepto o estilo previo e ir improvisando sobre la marcha de manera que el acabado final es el resultado del diálogo que establezco con mi propia obra y también de las diferentes técnicas empleadas.
Me gusta utilizar el color de manera subjetiva, para mí es una herramienta fundamental a la hora de crear a través de la cual expreso diversos sentimientos y estados de ánimo.
La vida es una continua fuente de inspiración, a mi me gusta tomármela con sentido del humor. Dibujo desde lo que sé y desde lo que siento, no desde lo que veo y me divierte indagar y experimentar con técnicas y formatos diversos.
Una de las cosas que más me motiva de este trabajo es que nunca sabes que va a ser lo siguiente…
Roberto Pena
Nacido en Berna, Suiza. Residencia España
Nacido en Berna, Suiza. Residencia España
Hola, me llamo Robi Pena, nací en Berna/Suiza, soy hijo de emigrantes españoles y si bien me acuerdo, siempre me gusto dibujar y colorear. Lamentablemente el trabajo no siempre me deja mucho tiempo para mis propias creaciones, sin embargo aprovecho todas las oportunidades para coger un lápiz y una hoja en blanco ... Y así es como empiezan mis creaciones. No tengo ningun estilo fijo, me gusta cambiar de herramientas (lapices, colores, la wacom, el photoshop, corel painter, illustrator, airbrush y otras muchas más ...), me gusta esa mezcla, ya que te permite abrir horizontes. Reconozco, que desde que nació mi hijita, mi estylo se ha convertido un tanto infantil, con el cual disfruto mucho :-)).
Desde que salieron los espacios bloqueros, un disfruta mucho mas de sus trabajos, exponiendolos en su plataforma, puede opinar sobre los demas trabajos de grandes artistas, alavando o criticando sus obras.
Y cambiando de tema, me encanta comer y disfrutar la vida. Me gustan los animales, viajar, estar en familia y ver dibujos animados.
Desde que salieron los espacios bloqueros, un disfruta mucho mas de sus trabajos, exponiendolos en su plataforma, puede opinar sobre los demas trabajos de grandes artistas, alavando o criticando sus obras.
Y cambiando de tema, me encanta comer y disfrutar la vida. Me gustan los animales, viajar, estar en familia y ver dibujos animados.
Noelia Requena
Barcelona, España
Barcelona, España
Diseñadora de moda.
Adoro el olor a canela, el olor a mar, el de la dama de noche, el olor del café recién echo. El te con menta, la menta, jugar con mi hijo, su sonrisa, sus abrazos.
Cuando dibujo me lleno y me vacío. Lloro y me río. Me pierdo y me encuentro.
Adoro el olor a canela, el olor a mar, el de la dama de noche, el olor del café recién echo. El te con menta, la menta, jugar con mi hijo, su sonrisa, sus abrazos.
Cuando dibujo me lleno y me vacío. Lloro y me río. Me pierdo y me encuentro.
Ricardo Imbern
Madrid, España
Madrid, España
Una vez licenciado y especializado en diseño web trabajé en distintas agencias de publicidad asumiendo puestos de Dirección de Arte y Gerencia. He realizado proyectos para marcas de reconocido prestigio como Osborne, Cadbury Dulciora y Movistar,…
En octubre de 2006, antes de cumplir los 30 doy un giro a mi vida para dedicarme en exclusiva a la pintura y la ilustración. Un crítico de arte definió una parte de mi obra diciendo: “fuerte cromatismo fauvista, expresionismo figurativo y asimetría picasiana, rodeado de una atmósfera surrealista. Todo ello invita a entrar en un mundo fantástico caracterizado por la ausencia de reglas en cuanto a forma, luz, perspectiva y color, donde todo es posible”.
La temática que utilizo se basa en experiencias vividas generalmente conociendo culturas distintas. Me encanta proponer formas sugerentes que se alejen un poco de la realidad. La técnica que utilizo es óleo sobre lienzo.
En octubre de 2006, antes de cumplir los 30 doy un giro a mi vida para dedicarme en exclusiva a la pintura y la ilustración. Un crítico de arte definió una parte de mi obra diciendo: “fuerte cromatismo fauvista, expresionismo figurativo y asimetría picasiana, rodeado de una atmósfera surrealista. Todo ello invita a entrar en un mundo fantástico caracterizado por la ausencia de reglas en cuanto a forma, luz, perspectiva y color, donde todo es posible”.
La temática que utilizo se basa en experiencias vividas generalmente conociendo culturas distintas. Me encanta proponer formas sugerentes que se alejen un poco de la realidad. La técnica que utilizo es óleo sobre lienzo.
Manuel de la Fuente
Valladolid, España
Valladolid, España
Hola mi nombre es Manuel De La Fuente Baños, nací en España, concretamente en Valladolid. en Agosto de 1977. Desde pequeño quise dedicarme al dibujo, todo aquello que rodea a este arte. Me expresaba mejor dibujando, que con mi palabra. Después de mis estudios de bachiller, ingrese en la Escuela de Arte de mi ciudad, donde me forme a nivel titulación profesional dentro del modulo de grado superior de Ilustración.
Desde entonces y hasta ahora, mi camino, mi trabajo ha ido creciendo. Tanto mi nœmero de clientes, como la cantidad de proyectos personales que he ido culminando. Mis exposiciones colectivas, como personales, son un intento de dar a demostrar que la ilustración debería de estar valorada por igual con la pintura. Sólo por hecho de cambiar de formato, la ilustración ha sido relegada a un arte menor, que sin ninguna duda no se merece. No se puede excluir el contenido por el contenedor. He de comentar que también trabajo con la fotografía, varios proyectos ya tengo finalizados y algunos premiados.
Muchas de las ilustraciones que muestro en el portafolio de Avantt, son de mis libros, que aún están sin publicar, mis proyectos personales. También obras en series, la gran mayoría las vendo en reproducciones como láminas numeradas, con la clara intención de acercar mi trabajo al público. Como veréis sobre todo en mi web manuel’s art, trabajo en muchas ramas, tanto ilustración, fotografía, diseño, art toy... Pero quede claro que mi posición es desde un humilde ilustrador.
En cuanto a la hora de trabajar, me gusta mezclar, e investigar técnicas. No hacer siempre el mismo tipo de ilustración, me ha dado siempre la impresión de quedarme estancado y no crecer. Y una de las cosas que más me gusta de esta profesión es eso, que uno no para de aprender. Me gusta que la inspiración me llegue trabajando. Intento expresar mi mundo interior, pero también las cosas cercanas, todo aquello que me hace coger el lápiz. Muchas veces cuando llega la inspiración todo fluye, casi sin por qué. Pero otras, me gusta ir a buscar la inspiración trabajando una idea, una crítica, o simplemente un sentimiento u opinión.
Gracias a Avantt, y también a ti que lees este texto y críticas mis obras.
Hasta luego.
Desde entonces y hasta ahora, mi camino, mi trabajo ha ido creciendo. Tanto mi nœmero de clientes, como la cantidad de proyectos personales que he ido culminando. Mis exposiciones colectivas, como personales, son un intento de dar a demostrar que la ilustración debería de estar valorada por igual con la pintura. Sólo por hecho de cambiar de formato, la ilustración ha sido relegada a un arte menor, que sin ninguna duda no se merece. No se puede excluir el contenido por el contenedor. He de comentar que también trabajo con la fotografía, varios proyectos ya tengo finalizados y algunos premiados.
Muchas de las ilustraciones que muestro en el portafolio de Avantt, son de mis libros, que aún están sin publicar, mis proyectos personales. También obras en series, la gran mayoría las vendo en reproducciones como láminas numeradas, con la clara intención de acercar mi trabajo al público. Como veréis sobre todo en mi web manuel’s art, trabajo en muchas ramas, tanto ilustración, fotografía, diseño, art toy... Pero quede claro que mi posición es desde un humilde ilustrador.
En cuanto a la hora de trabajar, me gusta mezclar, e investigar técnicas. No hacer siempre el mismo tipo de ilustración, me ha dado siempre la impresión de quedarme estancado y no crecer. Y una de las cosas que más me gusta de esta profesión es eso, que uno no para de aprender. Me gusta que la inspiración me llegue trabajando. Intento expresar mi mundo interior, pero también las cosas cercanas, todo aquello que me hace coger el lápiz. Muchas veces cuando llega la inspiración todo fluye, casi sin por qué. Pero otras, me gusta ir a buscar la inspiración trabajando una idea, una crítica, o simplemente un sentimiento u opinión.
Gracias a Avantt, y también a ti que lees este texto y críticas mis obras.
Hasta luego.
Yellbroad
España
España
Soy diseñadora gráfica e ilustradora. En un momento dado me surgió la necesidad de separar los trabajos hechos dentro de una compañía de los proyectos más personales y así nació el álter ego, Yellbroad.
Me volqué en el mundo de la expresión artística desde el diseño de moda, la serigrafía y la ilustración. Me inspiran la calle, los libros, la música... casi todo lo que perciben mis sentidos me parece susceptible de ser ilustrado.
Adoro la tinta y las acuarelas en la misma media que los vectores a pesar de ser esta la técnica que más estoy utilizando en los últimos tiempos.
Me volqué en el mundo de la expresión artística desde el diseño de moda, la serigrafía y la ilustración. Me inspiran la calle, los libros, la música... casi todo lo que perciben mis sentidos me parece susceptible de ser ilustrado.
Adoro la tinta y las acuarelas en la misma media que los vectores a pesar de ser esta la técnica que más estoy utilizando en los últimos tiempos.
Wicked Avantt Split Magazine
SUMARIO
Avantt: Entrevistas a Javiera Mena, Vampire Weekend, Electron. Además Bruce Campbell, Hate, The Times, Sonni, Mama Soy Flogger...
Wicked: Fauna, Daniel Melero, Leonora Balcarce, Sergio de Loof, Nadine Zlotogora, Renaud Montfourny, Brian Storming, Dani Dan, Murias, Max Gomez Canle...
AVANTT CLUB SABADOS
La fiesta definitva de los sábados.
Avantt Club es New Wave + Disco Punk + British Pop + Retro Rock + Indie Rock + No - Hits + Infrecuencias.
2008-11-27 06:27:52 Morphing Biotech Robot Attack: Add N To (X)
Ann: No sigan nuestros pasos, de ningún modo. Solo consigan cosas (stuff) y hagan cosas (things).
Stephen: Consigan cosas y hagan cosas, y súbanle el volumen.
(2001)
Entre el 94 y el 2002 hubo en la escena mundial musical una banda que se anim...
2008-11-07 16:38:18 En el habitáculo
En una época donde todo el mundo comenta el cierre de la trilogía que narra la asfixia existencial neo-moderna de David Lynch, con el reciente estreno de Inland Empire, hace más de 40 años Roman Polansky, inició con la realización de Repulsión, ...
2008-11-07 16:24:32 Interview with Felicia Atkinson
Where are you from?
I was born in paris and grown up it the north of the town, and sylvain in the south of france, in the woods.
we met five years ago in toulouse (south of france) and now we are living in Paris near the cemitarary le pere l...
Las opiniones e imágenes volcadas en esta sección son propiedad de sus autores. Si querés participar, envianos un mail a: avantt2@gmail.com con un link con tus trabajos y lo evaluamos.